интервю с мирослав пенков

това е интервюто което направих с него по мейла
излезе в новия брой на капитал лайт

Преди няколко седмици мой приятел, преводач на Елизабет Бишъп и поет, който учи в Америка, се върна в София и едно от първите неща, които ме попита беше „чувал ли си за Мирослав Пенков”.
Не, казах, и той ми обясни, че Мирослав е българин, живеещ в Америка, а неговият разказ Buying Lenin е включен в The Best American Short Stories 2008 - антология, която всяка година публикува най-добрите разкази на Америка. Нейни редактори през годините са били Джойс Каръл Оутс, Джон Ъпдайк, Маргарет Атууд, Реймънд Карвър, Стивън Кинг. Тазгодишният е Салман Рушди. Искрено се зарадвах, потърсих сайта на Мирослав, където намерих мейла му и му писах. Той се оказа изключително сериозен, отговорен и последователен. Съгласи се да отговори на няколко въпроса за LIGHT и го направи наистина бързо. Тези дни вече трябва да е в България и се надявам да поговорим и на живо.

Мирослав Пенков (21.08.1982, София) завършва I АЕГ, продължава образованието си в САЩ, специалност психология. Дебютирал e в списание “Зона F” с разказа “В мъртво тяло” (1999). Привлечен е към екипа на списанието от главния му редактор, писателя Агоп Мелконян. Следват публикации в “Съвременник”, “Сега” и “Пламък”, през есента на 2000 от печат излиза сборникът му “Кървави луни”, а разказът “Съседната стая” от него печели годишната българска награда за късо произведение в стил фантастика.

Как се озова в Америка и защо започна да пишеш на английски?

В Америка се озовах по обичайната система (SAT, стипендия). Още докато карах бакалавърската си степен, взех няколко писателски класа и с възторжен ужас открих, че в писането на литература не езикът е непременно водещият. Че има неща като структура, сюжет, детайлно развитие на героите, които прекрачват езиковата бариера и дори с един второразреден английски пак може да се твори многопластово. Сега довършвам магистратура по творческо писане в Арканзас, малък щат, но с третата най-стара писателска програма в Америка. Досега най-стойностните ми публикации тук са два разказа в The Southern Review (основано от Робърт Пен Уорън). Там спечелих и тазгодишната им награда по името на една от най-любимите ми американски писателки, Юдора Уелти, която на младини е издавала първо при тях. Салман Рушди пък, като гостуващ редактор, избра печелившия разказ за един от 20-те Best American Short Stories за 2008, поредица която съществува от 1915 и отличава най-добрите разкази, публикувани в Америка и Канада всяка календарна година. Но да говорим за пробив в Америка е още несериозно. По-добре да говорим за пробив като пробива на зъб мъдрец. Идва сравнително късно, първо едва прочуква и трябват години и най-важното известни мъки, докато се покаже съвсем. Ако изобщо се покаже. Ако чичко зъболекар не го измъкне с клещите.

Кои са важните за теб писатели?

Писателят събира материал от живота, но научава форма и занаят от други писатели. За писателя четенето трябва да е толкова важно, колкото е и дишането. И в тоя смисъл маловажни писатели няма. Има слаби и калпави писатели, от които може да научиш толкова, колкото и от истинските майстори. Безгрешни писатели и творби също няма. Дори в “Ана Каренина,” която аз смятам за най-близо до съвършенството, човек се пита нямаше ли романът да е още по-, ако завършваше със смъртта на Ана, и нужна ли е тая последна част, с откровението на Левин? И ако Толстой има недостатък, то той е именно вътрешната му борба между велик разказвач и второразреден проповедник. В книгата няма и помен от съд, в нея получаваме почти свръхестествено задълбочен портрет на душата на една жена - от грациозната й стабилност в обществото до пълния й срив. Това е великата сила на литературата - сила, която никое друго изкуство не притежава. Нито музиката, нито рисуването (без значение колко божествени са те по своему) могат да ти дадат такова дълбоко вникване в човешката душа, в човешкия ум. В писането не бива да обявяваме богове и светии, които да имунизираме срещу критика. И Джойс греши, и Шекспир (особено младият). И Вазов, и Елин Пелин. Ореолът им не бива да заслепява критически мислещия читател. Дори често пъти именно творби с кусури са ми по-сладки. Достоевски ми е по-близък, отколкото Толстой, макар Достоевски да е често по-недодялан.

Докато прописваме, сме безгръбначни и като водата приемаме формата на съда, в който попаднем. Важно е за един млад писател да се прелее през възможно най-много форми, докато не открие, или не си изгради, собствена. Докато не намери гласа си (което е и житейско търсене). Подражанието трябва да води до сътворението на нещо собствено. Ако то се превърне в крайна цел, тогава по-добре да хвърлим молива и да си търсим късмета другаде.

Каква според теб трябва да е съвременната литература?

В литературата нищо не “трябва.” Младият Маркес, като прочел първия ред от “Метаморфозата на Кафка” - “Една сутрин Грегор Замза се събуди в леглото след неспокойни сънища и установи, че е превъплътен в огромно насекомо”, плеснал с ръце и казал: “Ама аз не знаех, че е позволено да се пишат такива неща!” И почнал да пише неговите си разкази. В литературата всичко е позволено или поне трябва да бъде. Литературата е многолика. Стига да не е изпълнена с чалъми и самоцелни трикове, стига да се стреми към една по-висша човешка истина, към смъкването на онези завеси, отвъд които иначе няма как да погледнем. Литературата не е само думи върху лист хартия, тя може да бъде изконна вяра, религия, сама по себе си - Смисъл.

Какво мислиш за новата българска литература и какво трябва да се случи, за да се реализира тя извън България?

За да се реализира нашата литература навън, тя първо трябва да се реализира вътре. Писателите у нас се нуждаят от трибуна, такава каквато са литературните журнали в Америка. Естествено такива списания не носят пари. Но не могат ли големите български университети да се нагърбят със създаването на подобни трибуни, така както е в САЩ? Друг въпрос е, че около такива трибуни не се събира публика. Българинът казва - аз нямам време да чета! Което предполага, че онези от нас, които четат, са пройдохи може би, кибици, които ринат свободното си време с лопати. И наистина, човек може да живее съвсем пълноценно, без да е прочел и две книги. Сервантес казва, че мозъкът на Дон Кихот се изсушил от четенето на рицарски романи. Мадам Бовари си разсипва живота от четене на романси. Тоест невинаги на книгите се е гледало като на храмове на знанието. А и в огромния си брой те не са такива храмове. Че аз по-добре да гледам “Биг брадър”, отколкото да чета Дан Браун. Изобщо българите имаме погрешната идея защо трябва да се четат книги - чети, баби, да се научиш на разни неща… Но ако само знанието e крайната цел, аз за 20 минути в Уикипедия ще науча повече, отколкото за три часа с “Тримата мускетари”. Хубавите книги дават друг вид знание - знание, към което трябва да се захраним, да си отработим вкус.

Къде се отработва този вкус?

Българското училище насажда откровена омраза към литературата. Защо се преподава литература така, както се е преподавала преди петдесет години? Защо не се потърси нова гледна точка? Защо не се прегрупират произведенията тематично, не се свържат с живота на децата по ясен начин, така че те да знаят защо ги четат тия класици? Ами библиотеките? Каква е мъка в Народната библиотека! Не читалище. Чистилище! Ами кръжоците по писане? Не могат ли да се намерят европейски пари, като няма наши, да се наеме една стая и в нея десет деца с десет молива (повече не е нужно), да се учат какво е рима и метрика, какво е сюжет. Ако за рисуването има школи, ако за музика има консерватории, защо тогава у нас за писането няма нищо? Защо се твърди така гръмко, че писането не може да се учи? На поетите у нас се гледа като на езически шамани, оракули, които творят само в мигове на висш екстаз. Защо се разчита на превъзнесени музи да ни вдъхновяват и се чакат божествени таланти да изнесат родната литература на рамене? Защо не се правят опити да се създават, или поне култивират писатели?

вижте още на http://comp.uark.edu/~mpenkov/personal/

No Comments yet

RSS feed for comments on this post. TrackBack URI

Sorry, the comment form is closed at this time.

Powered by WordPress with GimpStyle Theme design by Horacio Bella.
Entries and comments feeds. Valid XHTML and CSS.